L’émancipation des princesses Disney

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L’Echange des Princesses

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as of septembre 14, 2022 3:05

L’Echange des princesses

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Les films Disney ravissent chaque année des millions de spectateurs. Les films d’animation dans lesquels une fille ou une femme d’une famille royale est montrée dans le rôle principal sont particulièrement réussis. Parfois, il y a aussi des personnages féminins qui viennent de milieux défavorisés mais deviennent des reines au fur et à mesure que les films avancent. Ces personnages sont unis par leur statut de culture pop : ils sont connus sous le nom de princesses Disney. Un personnage standard dans de nombreux films d’animation de la Walt Disney Company.

Non seulement les princesses Disney sont extrêmement populaires, mais elles sont également régulièrement critiquées pour leur représentation. Dans de nombreux cas, les critiques accusent Disney que les femmes soient trop unidimensionnelles. On présente un stéréotype de femmes qui ne voient leur épanouissement personnel qu’en trouvant un homme ou un partenaire masculin. De plus, ils n’ont pas de propriétés notables.

Dans certains cas, la critique n’est certainement pas mal formulée. Cependant, les princesses Disney ne sont pas si faciles à décomposer non plus. Au lieu de cela, des représentations étonnamment diverses des princesses Disney se sont développées au fil des décennies. Un examen plus attentif de l’évolution des femmes dans les films Disney révèle même une nette émancipation.

La première génération de princesses Disney a rempli les clichés

Aucun doute là-dessus : les princesses Disney des années 30 et 40 remplissent tous les clichés féminins dont les critiques les accusent. Blanc comme neige peut être considéré comme un excellent exemple ici. Dans le film de 1937 Blanche-Neige et les Sept Nains, la princesse exilée Blanche-Neige est totalement dépendante du sauvetage d’un homme.

Tout au long du film, elle incarne l’image d’une jolie femme toujours sympathique qui nettoie avec plaisir et ferait n’importe quoi pour son prince. On peut objecter que Blanche-Neige ne reflète que le rôle des femmes dans la société des années 30 et 40. Cela explique au moins leur présentation. Mais cela ne les rend pas meilleurs. Du point de vue d’aujourd’hui, Blanche-Neige semble complètement dépassée et dépassée.

Les princesses Disney des années 1950 ne s’en sortaient pas très différemment. Dans le film Cendrillon (1955) la jeune Margit n’est plus présentée comme une femme au foyer satisfaite. Au contraire, elle veut échapper à cette vie et à ses propres rêves. Mais néanmoins, elle est dépeinte comme un être faible, trop émotif et correspond ainsi au cliché de la bonhomie féminine. Margit a des rêves qui vont au-delà d’être une femme au foyer, mais ce sont les fantasmes habituels de beaux vêtements et d’un grand prince qu’elle peut épouser.

La renaissance Disney évolue avec son temps dans la représentation des femmes

Dans les années 1960 et 1970, la princesse Disney se démode. La révolution sexuelle de cette époque a complètement changé la répartition des rôles, l’image générale de la femme et la perception de la sexualité féminine. Ce n’est que dans les années 1990 que Disney a repris certains de ces concepts. Après une accalmie dans les années 1980, Disney a connu le cinéma Arielle la sirène (1989), La belle et la Bête (1991) et Aladdin (1992) a connu un nouvel essor et atteint le monde entier avec des représentations plus contemporaines des femmes.

Les trois protagonistes de ces films sont Arielle, Belle et Jasmin. Toutes ont des traits de caractère qui manquaient complètement aux princesses Disney de la guerre et de l’après-guerre. Certains d’entre eux refusent directement de se concentrer uniquement sur le ménage et un futur mariage. Les trois personnages sont représentés en quête de liberté et correspondent ainsi à l’image de la femme au début des années 1990. Arielle part à la recherche de son identité, Belle est cultivée et courageuse. Et Jasmin refuse d’être marié par son père.

Mais ils ont tous un point commun avec leurs prédécesseurs. Leur autodétermination les conduit finalement à un prince et donc à un partenariat basé sur des valeurs traditionnelles. A la fin de leurs films, les trois personnages sont heureux d’avoir trouvé l’homme pour la vie.

Néanmoins, on peut observer dans les trois films que les rôles masculins deviennent de plus en plus petits et moins décisifs pour l’histoire. Le déroulement de l’intrigue met les stars féminines au premier plan. Même si ses propres aspirations à la liberté finissent encore majoritairement par trouver un homme, l’aspiration à y parvenir émane des femmes elles-mêmes.

Princesses Disney combatives

Disney a développé cette image de manière cohérente dans la seconde moitié des années 1990. Dans les films Pocahontas (1995) et Mulan (1998) les deux personnages principaux éponymes deviennent non seulement des personnages plus auto déterminés, mais aussi les héros absolus de leurs histoires.

Les deux personnages se battent pour eux-mêmes et pour les autres, sauvent des peuples et des royaumes entiers et à la fin de l’histoire, ils décident de quelque chose de plus grand que le bonheur familial personnel. Les histoires d’amour jouent également ici un rôle, mais Pocahontas et Mulan développent une certaine distance avec les personnages masculins, ce qui était unique dans les films Disney à l’époque.

Diversité et complexité caractérisent les nouvelles princesses Disney

Au cours de cette décennie, cependant, Disney est allé plus loin. Dans La reine des glaces (2013) sont les personnages Anna et Elsa, ni timide et domestique, ni luttant pour la liberté mais en quête d’amour, ou de combattantes qui n’ont plus forcément besoin des hommes.

Au lieu de cela, ils représentent la gamme complète de tous les chiffres précédents. Anna souhaite un grand amour au début du film, mais se rend compte plus tard qu’il y a beaucoup d’autres choses dans la vie qui sont plus importantes. Et avec le personnage d’Elsa, Disney n’aborde pas spécifiquement les problèmes féminins dans un personnage féminin, mais travaille sur des problèmes humains très universels tels que la solitude, les défauts, la force face au danger et le dépassement de sa propre peur. Elsa grandit comme aucun autre personnage de Disney au cours du film.

Avec le cinéma Vaiana Disney a ensuite bouclé la boucle en 2016. Car à Vaiana, il n’y a pas du tout d’histoire d’amour. En tant que princesse d’une tribu de l’île de Moto Nui en Polynésien, Vaiana vit une aventure qui n’est pas une histoire d’amour. Contrairement à Frozen, dans lequel le rôle du prince classique apparaissait toujours, Vaiana peut se concentrer complètement sur le personnage féminin principal en tant que personne et non spécifiquement en tant que femme.

Il s’agit d’une étape remarquable vers un véritable traitement égal des personnages dans les films Disney. Parce qu’essayer de traiter les personnages avec sensibilité, ce n’est pas seulement transformer les femmes en combattantes et permettre aux hommes de ressentir des émotions. Au cœur se trouve l’idée que chaque personne est un individu qui n’est pas principalement déterminé par son sexe. Disney a largement réussi à le faire avec Vaiana.

Les princesses Disney ne sont pas sans problèmes encore aujourd’hui

Malgré les développements positifs et les changements des dernières décennies, les problèmes restants doivent également être mentionnés. D’une part, toutes les princesses Disney ont toujours un point commun : elles incarnent toutes un idéal occidental de beauté. De Blanche-Neige à Belle, en passant par Anna et Elsa, toutes les princesses Disney sont minces, ont de beaux cheveux, des traits de visage doux et de grands yeux ronds. Autant leur nature a pu changer, autant leur apparence est toujours restée la même.

De plus, l’écrasante majorité des princesses Disney sont blanches et droites. Les limitations physiques ont également été presque complètement ignorées dans les films Disney jusqu’à présent. Un certain univers fantastique peut bien sûr aussi être accordé à un film d’animation purement divertissant.

Disney est cependant bien au courant de ces critiques. Si nous prenons le développement précédent comme exemple, alors nous pouvons espérer que Disney continuera à travailler sur le développement de ses protagonistes féminines. Nous attendons avec impatience.

Photos : Walt Disney Company

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